优秀的影视作品离不开三个基本元素：社会学的、诗的和技术的。社会学着眼于作品的艺术价值，技术探讨内容的实现手段，两方面的书籍都卷帙浩繁。唯独诗的，也就是讨论影视语言语法和剪辑艺术的书很少。 本书内容包括三个模块：第一模块是认识镜头，包括景别、角度、视点和长度，为影视剪辑作知识准备；第二模块是镜头组接，包括镜头剪辑、方向匹配、片段组接和转场过渡，总结了镜头组接的一般规律，以及学习如何运用镜头叙事和表现；第三模块是段落剪辑，包括运动剪辑、声音剪辑、类型剪辑和蒙太奇剪辑，关注作品的内容结构和艺术表现。 本书定位于衔接影视艺术和影视技术的中间环节，专注于讨论影视语言语法，系统地、全面地和分层次地介绍了影视剪辑的逻辑规律，总结剪辑师的剪辑理念、操作思路和行业经验，适合于新闻与传播学及相关专业的初学者学习和借鉴使用。 本书提供电子课件高清制作素材（图片及视频资源），可通过扫描书中二维码获得。