全书包括七部分，即 “艺事散论”“教学文存”“日记”“序跋小集”“人物短评”“访谈拾录”“艺途自述”。每一章节都是作者用心灵在作画与作文之间的艺术对话。 “艺事散论”中，作者运用平白朴实、深入浅出的文字将其作画生涯中关于绘画艺术及其理论要点的所感所悟娓娓道来，读来让人受益匪浅。 “教学文存”中则将自身置于“传道授业解惑”的“师者“之中，口语化的叙述，亲切、率直，又不失个人特色的语感句式，将其教学理念及教学态度蕴含其中。其风格独异，富含文学艺术气息但丝毫又不见“教书匠”之习气。“教育是打开而不仅仅是给予” “教师起到扶持和推动的作用，不要过于放大教师的作用”诸如此类的阐述，观点鲜明，立意深远。 “序跋小集”及“人物短评”中，作者没有运用固定刻板的模式来记录每一位所涉及人物的画作及轶事详情，相反，作者站在一定高度结合当今大环境背景下的时代特征，具体详尽地去一一分析，但又不失艺术的感性之美。行文间充溢着鲜明的生命性格和语言的动态性。 “访谈拾录”“艺途自述”两部分则可以认为是作者自我艺术心灵的对外呈现。将其对传统艺术的挚爱与其高度的文艺素养不显山露水且巧妙地转换在一问一答及自述的文字中。言之有物，情之所托。 对于艺术而言，内心及情怀的合理恰当展示、“寻境”的重要性才是关键。本书为作者在作画创作之余的文字历程，挥墨丹青，走笔沉思，让我们领略到作文与作画之间的艺术联姻，更加折射出作者不凡的艺术修养和文字功底。作者学者型艺术家的形象及其深刻的人生识度跃然纸上。读者可以从中细细感悟作者精研画学的不凡见解和人文情怀。 本书为黄菁教授的艺术随笔集，谈美论艺，娓娓道来，体现了作者对艺术创作、观点、教学和人物等多方面问题的理解和认识。全书包括七部分，即 “艺事散论”“教学文存”“日记”“序跋小集”“人物短评”“访谈拾录”“艺途自述”。每一章节都是作者用心灵在作画与作文之间的艺术对话。让我们领略到作文与作画之间的艺术联姻，更加折射出作者不凡的艺术修养和文字功底。作者学者型艺术家的形象及其深刻的人生识度跃然纸上。读者可以从中细细感悟作者精研画学的不凡见解和人文情怀。