本书是一本全面论述当代数字媒体艺术的理论和实践教材，是作者多年来从事数字媒体艺术设计教学和研究的总结。全书从科学和艺术发展的角度，对数字媒体艺术的发展历史和现状，数字媒体艺术和创意产业，数字媒体艺术的学科知识体系、学科范畴、学科的方法论、学科的核心课程体系等进行了深入和系统化的阐述，并且通过大量的实例和插图，深入浅出地阐明了数字媒体艺术的来龙去脉和发展规律，揭示了数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别，有助于人们加深对数字艺术、数字媒体和信息设计本质的了解。本书内容丰富，图文并茂，共分7章，除第7章外，每章都有小结和思考题，主要内容包括数字媒体艺术的范畴和主要特征、数字媒体艺术的对象范围和分类、数字媒体艺术创作方法、西方科学艺术观的形成和发展、数字媒体艺术发展简史和数字媒体艺术造型语言等，还介绍了当前计算机与数字媒体在平面设计、广告传播、动画制作、在线媒体和网络游戏等方面的应用与发展前景。本书可作为高等院校“数字媒体艺术概论”、“数字媒体设计基础”、“多媒体艺术设计概论”和“数字艺术导论”等数字媒体艺术基础课和专业课的讲义，适合艺术、设计、动画、媒体和广告等专业的本科生学习，也可作为数字媒体艺术设计爱好者的自学用书。另外，本书的学习参考资料，包括各章节的电子教案、部分示范图例、部分练习题和相关素材等，读者可以在清华大学出版社网站（www.tup.com.cn）下载。