书籍装帧设计

柳林,赵全宜,明兰

本书是21世纪全国高等院校艺术设计之一，从书的构成上系统地向读者介绍了传统书籍和现代书籍的开本、版面、插图、扉页、封面、形态、色彩、印刷等设计的基本原则及创意理念，强调书籍装帧是一个各构成内容相互联系的整体设计。采用图文结合的形式，既有基础理论、创意理念的讲解，又有经典作品的赏析，是作者多年书籍装帧设计教学及创作经验之总结。

设计美学

梁梅

本书侧重从设计学的角度,运用大量的案例论述美学和审美在设计中的重要作用、体现和意义,阐释了设计中存在的各种美学形式和因素。该书最独特的地方在于从设计的角度探讨美学问题，而不是像目前已有的几本教材那样从美学哲学的角度来切入设计，流于理论化和枯燥。　

中国艺术设计教育发展策略研究

郑曙旸、聂影、张柏萌等

本书所涉及的研究课题，主要针对当今高等院校的艺术设计教育模式现状、存在的问题进行发展策略研究，以便准确界定艺术设计学科在高等教育中所处的位置，以及明确高等艺术设计教育与创新人才培养的内在关系，指导高等艺术设计教育在不同类型大学中的教育方针，并确立相应的学科定位与专业设置，在此基础上制定教学大纲与教学内容，调整招生政策与课程体系，确立正确的就业导向，从而影响国家制定系统合理的艺术教育和产业政策。

创意DIY：纤维艺术设计

陈玲

你喜欢手工制作吗？喜欢用它们来装点自己的家吗？想成为DIY 创意达人吗？那就让这本小书带你走进美妙的纤维艺术世界吧——用简单的棉线、毛线、腈纶线……你的手在经纬间穿梭，一经一纬编织出你的梦，编织出你的快乐，为你的生活增添无限乐趣。本书不仅教你各种纤维艺术的编织技法，而且全面展示了纤维艺术这门既古老又年轻的手工艺术在当下与室内装饰市场的紧密结合，从而带给人们一种焕然一新的视觉享受。本书是一本面向手工制作爱好者、大中专院校艺术设计专业学生、纤维艺术品收藏者的带有科普性质的工具书。

装饰图案与装饰画表现技法

王忠恒, 李培远, 付冰兵, 主编

装饰图案与装饰画是培养学生图案设计和图形表现能力的有效的手段和方法之一，也是视觉艺术和造型艺术设计的基础。王忠恒、李培远、付冰兵主编的《装饰图案与装饰画表现技法(21世纪高职高专艺术设计规划教材)》针对这一关键性问题，以项目训练和案例赏析的形式进行全面、系统地讲解和实战。 　　全书共分为7章。第1章为概述；第2章为装饰图案的设计法则；第3章为装饰图案的表现方法；第4章为装饰画的表现方法；第5章为装饰图案的应用；第6章为装饰图案作品欣赏；第7章为装饰画作品欣赏。 　　本书的重点在于如何将装饰图案、装饰画的技法知识应用到项目实践和社会生活中，并通过均衡、变化、统一的基本原则进行花卉、动物、人物、风景的设计与表现，并对独立纹样、适合纹样、连续纹样以及综合材料装饰画进行表现与实践。本书是一本对社会生活多个方面具有*强参考价值的实用型书籍。 　　

色彩构成(第2版)

叶经文、王志成、成雪敏、邱大平、邹少灵、罗

本书遵循理论联系实际的原则，对色彩构成概述、色彩的基本原理、色彩的推移、色彩的对比与调和、色彩构成的综合训练、色彩的生理和心理效应、色彩构成的应用技术等方面进行了较系统、详尽的论述。论述中结合经典的设计作品对色彩原理进行了诠释，具有代表性；同时使用了不少学生作品，让学生在色彩构成训练中有样可依，具有较强的针对性。本书在编写过程中非常注重与后续课程的衔接，使色彩构成真正成为艺术设计的基础。本书可作为高等艺术院校艺术设计类专业用书，也可作为艺术设计工作者和艺术爱好者的自学参考书。

企业形象(CI)设计（第2版）

龚正伟，张璇，刘海荣 编

企业形象既是人们对企业外在的感性认识，也体现出企业的深刻文化内涵。企业形象的优劣既决定着企业的生存，也影响着企业的发展。本书结合“企业形象CI设计”发展的新形势和新特点，针对高等职业教育广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统介绍了产品形象、服务形象、员工形象、组织形象、企业个性塑造以及企业形象战略的策划和导入等全方位的企业形象设计的基本知识和技能，并通过实例讲解流程环节和操作步骤以强化实践应用。本书结构合理、流程清晰、图文并茂、通俗易懂，突出实用性且采用新颖、统一的格式化体例撰写。本书既适用于专升本及高职、高专院校广告艺术设计专业“企业形象CI设计”课程的教学，也可作为广告企业和艺术设计公司从业者的职业教育与岗位培训的教材，对于广大自学者来说也是一本有益的参考读物。

大话设计师【第一季】——瞬间搞定工作/客户/外快

影天酱

本书是一本讲述设计师从业技能、技巧以及观念的书，以菜鸟设计师——唐三藏的就业、工作、成长为主线。通过幽默风趣的对白、可爱的漫画插图、引人入胜的小说剧情，剖析设计师在工作中经常遭遇的问题和案例，分析原因并提出合理解决方案，引发设计从业人员的深度思考。 本书源于作者复杂的从业经历，真实讲解了繁琐的出稿流程、复杂的客户引导，以及隐蔽的行业陷阱，并从领导、客户、同事、同行等多方位视角进行诠释。主要内容包括：上篇：讲述行业、技术、薪资、面试、部门沟通、同事交流等方面的从业经验。中篇：讲述如何听懂客户的潜在需求，如何

培训设计艺术

王海波, 满昆仑, 著

《培训设计艺术》让读者以培训学习部门负责人的视角来看待培训工作。作者结合销售的方法，用\r\n“做客户”的思路来“做培训”，不仅介绍了制订学习类解决方案的方式方法，还对非学习\r\n类解决方案——绩效改进做了说明。在重点论述了游戏化的培训项目设计、情境化的课程开\r\n发、培训项目的管理之后，作者详细分享了行动学习以及引导技术的方法。《培训设计艺术》是作者多年\r\n工作以及培训学习项目的经验总结，其中包含大量的真实案例、模板、工具和方法。\r\n其主要的亮点是来源于一线实践，接地气。内容上的特点

图像：主题与构成

韩丛耀

本书分为影像的主题、影像的主体、形式与风格、再现与表现、构图与构思、画面的表现、空间与透视等章节，从影像的诸多构成元素着手，采用符号学的分析方法，对影像各构成元素进行阐析。本书录入近100幅图例，对每幅图进行详细的阐析，在具体图例的分析之上，读者能够更好地理解影像构成的元素所传达的意义。本书已被指定为南京大学暑期学校教材。

视觉文化与图像意识研究

肖伟胜

本书首先对视觉文化研究的问题谱系进行了梳理，将这一跨学科界定为"图像学"，即对图像意识的研究。随后分别从认识论和存在论角度对图像意识进行了阐明，并在哲学和美学层面上分别对作为认知和作为审美的图像意识作了探讨，称之为"旁观者的目光"和"参与者的目光"。作者敏锐地抓住当前学术热点，厘清了相关的范畴，有利于夯实这门跨学科的理论基石，同时提出了一些理论创见，对学界有所争论的问题给出了自己的思考。

平面构成

张军,马丽丽

第一章：概述（第一节构成的由来；第二节 构成的定义；第三节 构成与设计）；第二章：形态认知（第一节 “形”与“形态”；第二节“形”与“意”；第三节 形态要素【课题训练1】点、线、面形态表现【课题训练2】形象的点、线、点表现）；第三章：形态塑造（第一节 形式美原理；第二节 形态塑造 【课题训练3】基本形的创建及形与形群化组合）【课题训练4】图地翻转构成【课题训练5】错视图形构成 第四单元：形态构成 第一节 骨骼；第二节 重复……第九节 肌理【课题训练7】形态构成形式练习【课题训练8】平面构成原理的简单应用

设计的原点:中国方式与生活特色

巫濛

中国现代设计的关键点是什么？
 现代设计的中国特色又是什么？
 在设计迷茫徘徊于"传统"与"现代"之间的当下，本书通过聚焦现代大众产品的设计，结合大量案例的分析，全面梳理了现代设计与中国特色的源流、理论与现实，探讨了中国特色设计的关节点，创造性地提出了建构中国特色设计的多元化方式，并重点强调了回到设计的原点，从生活方式去探寻中国特色设计的道路。

网页色彩搭配宝典

唯美映像

本书从教学实践的角度系统地介绍了版式色彩搭配的知识，包括色彩知识、网页设计的基本知识入门、网页中的版面设计、网页中的文字设计、网页中的图片设计、网页中的色彩与风格、不同行业的网页色彩搭配原则、综合网页配色。

设计市场学原理

郑刚强

本书针对设计市场学原理及思想、知识与理论、工具与方法进行探讨，依托设计学与经济学两大学科领域，以多学科交叉、多思维共融、多方法并存的方式进行理论探讨和案例解析，提出并初步构建了“设计市场学”的理论体系。全书通过本体论、认识论、方法论、创新论、创业论、策略论等6个篇章的梳理与归结，对设计与市场的交融关系进行了剖析，明确了设计市场学的研究目的与内容、性质与定位、原理与内涵。并把设计市场学原理贯穿于以下内容进行探索：设计定位、市场需求与细分、消费者心理与行为、市场调查与分析、设计方法与模式、设计创新与创造、知识产权保护、设计就业与创业、设计管理与策略、企业品牌与CIS、设计战略与宏观政策等，为设计与市场的融合提供了理论支撑与具体方法，对引导设计学习具有现实意义，对研究设计学与市场学均具参考价值。本书可作为高等教育设计类专业的教材，也可作为设计师、创新者、研究者、学习者、产品开发者、设计管理者、设计决策者、设计政策制定者的参考资料。

平面构成

夏志良, 编著